Hva du faktisk betaler for
Når noen spør meg hva portrettkurs i studio koster, svarer jeg at prisen sjelden handler om selve kameraet. De fleste elevene har allerede et kamera de kjenner. Det du betaler for er tilgang til et rom der lyset kan kontrolleres, tid sammen med en modell som tåler å bli fotografert mange ganger, og en instruktør som ser over skulderen din og sier hva som skjer i bildet.
Et lite studio har faste kostnader som ikke forsvinner selv om det er stille uke. Leie av lokale, strøm, lysutstyr som må byttes og vedlikeholdes, bakgrunnspapir som blir brukt opp, og tiden jeg og kollegene bruker på å forberede øvelsene. Alt dette fordeles på elevene, og derfor henger prisen tett sammen med hvor mange som deltar og hvor lenge dere er i studioet.
Det er også verdt å skille mellom kurset og det du kjøper utenfor det. Kurset bygger på praktiske oppgaver du løser i eget tempo, mens enkeltstående veiledning er en egen tjeneste med egen pris.
- Lokale og lysutstyr i studio
- Modelltid under øvelsene
- Instruktørens tid til veiledning
- Forberedelse av oppgaver og tilbakemelding
Antall lys og utstyr som driver kostnaden
Kurset går fra ett lys til flere, og trinnet mellom dem er større enn mange tror. Med ett lys og en reflektor kan du lære en overraskende mengde om retning, mykhet og skygge. Det krever lite utstyr og lite oppsett, og det er der jeg anbefaler alle å begynne. Når vi legger til et ekstra lys for kontur eller bakgrunn, trengs flere stativ, mer plass og lengre tid per oppsett.
Det betyr at økt kompleksitet gir økt pris, rett og slett fordi hver øvelse tar mer tid og slitasje på utstyret øker. Jeg vil heller at du mestrer ett lys godt enn at du blar forbi fire uten å forstå hva hvert av dem gjør.
Spør deg selv hva du vil kunne etter kurset. Hvis målet er jevne, pene portretter av familie og venner, trenger du ikke det mest omfattende oppsettet.
- Ett lys og reflektor gir mye læring for lite utstyr
- Flere lys øker oppsettstid og slitasje
- Bakgrunn og tilbehør påvirker totalen
Gruppestørrelse og tid med veiledning
Gruppestørrelsen er kanskje den faktoren som merkes mest i hverdagen. I en liten gruppe får hver elev flere minutter bak kameraet og flere runder med tilbakemelding. Tor-Arne Hansen, som underviser portrett og lys, er opptatt av rolig og trygg veiledning, og det forutsetter at han har tid til å stå ved siden av deg uten å haste videre.
En større gruppe kan gi lavere pris per elev, men du venter lenger mellom hver gang det er din tur. For nybegynnere som er usikre på posering og kontakt med modellen, mener jeg at små grupper gir mest igjen for pengene, selv om det koster litt mer.
Tenk også på tempoet ditt. Noen trenger å gjenta samme øvelse tre ganger før det sitter, andre vil videre. Det du betaler for er ikke bare timer i studio, men rommet til å bruke dem på din måte.
- Små grupper gir flere runder bak kameraet
- Større grupper senker prisen, men øker ventetiden
Modell, posering og kontakt
En modell er en kostnad mange glemmer å regne med. Portrettøvelser blir ikke bra uten et menneske som kan sitte stille, ta imot instruksjoner og tåle at du prøver og feiler. Å lære å snakke med modellen mens du justerer lyset er en egen ferdighet, og den øver du bare med noen foran deg.
Tid med modell er derfor en del av prisen, og den bør du ikke spare på. Jeg ser ofte at elever som får snakke med modellen om hva som fungerer, tar bedre bilder enn de som bare konsentrerer seg om innstillingene.
Posering handler også om trygghet. Når modellen føler seg sett og respektert, slapper hun av, og det synes i ansiktet. Det er noe av det vanskeligste å lære seg og noe av det mest givende, og det krever tid i studio, ikke bare teori.
- Modelltid er en reell kostnad
- Samtale med modellen øves bare med et menneske til stede
Det du kan spare, og det du bør la stå
Du kan spare på flere ting uten at læringen blir dårligere. Møt forberedt, med et par bilder du vil lage, så bruker du studiotiden på øving i stedet for å bestemme deg. Bruk eget kamera og eget objektiv, og ta med et bilde fra forrige økt så vi har noe å bygge videre på.
Det du ikke bør spare på, er tiden med veiledning og antall repetisjoner. Billig, rask læring i portrett finnes sjelden, fordi øynene dine trenger tid på å lære seg å se hvordan lyset faller. Å kutte i øvingstid for å få en lavere pris gir som regel dårligere bilder og mer frustrasjon.
Når du sammenligner tilbud, se på hva som er inkludert i timene og hvor mange elever instruktøren deler oppmerksomheten på.
- Kom forberedt med en tydelig idé
- Bruk utstyret du allerede kjenner
- Ikke kutt i øvingstid og veiledning
Slik vurderer du om prisen er rimelig
Se først på hva prisen dekker. Er lokale, lysutstyr og modell inkludert, eller kommer det tillegg? Er det avklart hvor mange som deltar og hvor lenge dere er i studio? Et tilbud som ser billig ut, kan bli dyrere hvis du må leie lys eller betale modellen selv.
Spør deretter om hva du faktisk kan etter kurset. Realistiske mål er å forstå hvordan ett og flere lys former et ansikt, å kunne sette opp et enkelt studio og å snakke trygt med en modell. Det er ikke det samme som å garantere inntekt eller en karriere, og jeg ville vært skeptisk til alle som lover det.
Kontakt oss gjerne for å høre hva som passer ditt nivå. Priser står oppført på prissiden, og betaling skjer etter skriftlig bekreftelse og faktura.
- Sjekk hva som er inkludert i prisen
- Spør om gruppestørrelse og varighet
- Vær kritisk til store løfter om resultater
Prisen på portrett og lys i studio følger av lokale, utstyr, modelltid, gruppestørrelse og hvor mye veiledning du får. Velg etter nivå og mål, ikke etter laveste sum. Ett lys og en rolig instruktør rekker lenger enn et stort oppsett du ikke rekker å forstå. Spør gjerne oss før du bestemmer deg.
